Ilustraciones: Maurice Sendak
La fiesta de cumpleaños se le ha ido de las pezuñas... ¡y la tía Asunción se ha puesto furiosa! Irreverente, grotesco y satírico, así es el último libro que publicó Maurice Sendak.
Premios
Desde la publicación de “Al otro lado” en 1981, Maurice Sendak no creó ningún otro libro enteramente propio hasta 2011, cuando presentó “Chancho-Pancho”, que sería su última obra en vida. Durante esos 30 años se dedicó a ilustrar textos de otros autores -desde los Grimm hasta Ruth Krauss, pasando por Herman Melville, uno de sus preferidosy a diseñar escenografías para espectáculos de ópera y danza.
“Chancho-Pancho” es otro de sus álbumes irreverentes o ‘salvajes’, como los califica la investigadora Mónica Klibanski. Cuenta las peripecias de un cerdito que, ya con nueve años, va a celebrar por primera vez su aniversario. Su tía le sorprende con una tarta y le regala un disfraz pero, por su cuenta, Pancho decide organizar una gran fiesta sin que ella se entere. La concurrida reunión se le va de las pezuñas y se convierte en un despropósito caótico, interrumpido prematuramente por su enfurecida pariente.
Conservando la rima del texto original, la espléndida traducción de Miguel Azaola nos envuelve en una trepidante narración, ágil y disparatada. De las ilustraciones resalta su colorido, su estilo grotesco, con personajes caricaturizados, excesivos en su expresividad. Al igual que en “Donde viven los monstruos”, a mayor ritmo e intensidad de la historia, mayor es el espacio que ocupan las imágenes, hasta saturar las páginas en el clímax del jolgorio.
Los bocadillos con diálogos, los carteles y las banderas con mensajes desenfadados, son recursos que Sendak toma del cómic, además de los juegos tipográficos, formando en conjunto un álbum de enorme riqueza visual y lingüística; una sátira protagonizada por cerdos personificados asumiendo distintos roles, en una apuesta más del autor por criticar la sobreprotección de la infancia.
Maurice Sendak
(Brooklyn, Nueva York, 1928 - Connecticut, 2012) Desde 1951 realizó más de 90 libros infantiles, una prestigiosa trayectoria por la que recibió en 1970 el Premio Andersen y el Premio Laura Ingalls Wilder en 1983. En 1996 el Gobierno de los Estados Unidos le entregó la Medalla Nacional de las Artes y en 2003 le concedieron el Premio Internacional Astrid Lindgren de Literatura Infantil, junto con la autora austriaca Christine Nöstlinger. Estudió Pintura y Dibujo en el Art Students League de Nueva York. Consiguió su primer empleo como ilustrador para All America Comics y en 1951 comenzó a trabajar como ilustrador para la editorial Harper and Brothers. Impulsó una auténtica revolución en el panorama literario infantil por las ideas, la forma y el contenido de sus libros. La crítica especializada le calificaba como “uno de los hombres más influyentes de los Estados Unidos, porque darle forma a la fantasía de millones de niños es una terrible responsabilidad”.
